À propos de Don Diego

Je me passionne à raconter des histoires à travers mes peintures. Mon exploration visuelle repose sur des expériences en bande dessinée, en dessin animé et en caricature. Mon intérêt pour le mouvement et la plasticité m'amène souvent à peindre des sujets composés de personnages. Je suis captivé à l'idée de voir l'évolution de mes premiers héros de bandes dessinées pour devenir des figures qui traduisent des émotions dans mes grandes toiles.

J'aime aussi travailler sur des sujets qui mettent en scène le paysage.  Ainsi, l'aquarelle de plein air représente pour moi une occasion de rester en contact avec la nature. Celle-ci me permet d'explorer la lumière sous toutes ses formes, et  me sert d'étude pour des toiles de plus grande envergure.

Mes inspirations

À mon enfance, on m'a donné le plus beau cadeau: un papier et un crayon. Juste assez pour commencer mon aventure artistique!

Je suis un artiste québécois dont les parents sont argentins. Mon éveil pour l’art, je le dois à la bande dessinée. Depuis mon jeune âge, cette juxtaposition d’images et de textes réjouit mon œil et mon esprit. Ce désir de raconter des histoires avec des séquences d’images m’a d’abord transporté chez Cinar, compagnie de production audiovisuelle. Ce fut l’occasion pour moi de participer à la création de séries de dessins animés. Sans les outils technologiques actuels, nous devions alors effectuer le travail manuellement. De plus, à la même époque, j’ai commencé à m’intéresser de près à la caricature. Amplifier le trait pour faire ressortir les travers humains m’a permis de parfaire mes techniques de dessin. Néanmoins, j’ai senti le besoin de donner plus de consistance à ma pratique artistique en approfondissant mes connaissances théoriques et historiques. Dans cet esprit, je me suis inscrit à l’Université Concordia de Montréal où j’ai obtenu un diplôme en Beaux-Arts. Fort de ma pratique et de mes nouvelles connaissances, je me suis senti prêt à entreprendre la création de mes propres récits en image. Depuis lors, j’ai exposé dans plusieurs centres d'expositions et ne cesse de réfléchir à de nouveaux moyens de me réinventer.

Ironiquement, ma plus grande motivation pour devenir artiste était toute l'intimidation que j'ai vécue à mon enfance. La honte s'est emmagasinée en une énorme boule d'énergie qui est devenue un carburant pour ma création.

Avec le harcèlement mais aussi avec l'admiration de mon talent, je me rendais compte que je n'avais plus rien à perdre à travers le dessin. Le chemin vers l'expression était libre de complexes. Il y avait un caractère amusant et vengeur dans l'art. Comme j'y trouvais un refuge, le désir d'être original était rendu manifeste.

J'ai toujours aimé dessiner dès mon plus jeune âge. Mais une véritable inspiration est venue à l'adolescence dans un séjour passé dans mon pays d'origine, en Argentine. La fréquentation d'un collège pendant une année   offrait un contexte stimulant. L'un des cours éveilla ma curiosité pour la littérature.  La découverte de ce trésor caché  venait s'ajouter à mon émerveillement face à la  vaste culture de mon oncle. J'ai aussi rencontré un camarade de classe  au talent artistique extraordinaire.

C'est ainsi que mon année exotique est devenue un moment fantastique. Mon collègue était issu d'une famille d'artistes. J'étais fasciné par le monde enchanté de son imaginaire, qui arborait les murs de l'école. Ses murales reprennaient les personnages de ses bandes dessinées populaires.

Il y avait un contraste entre l'effet enchanteur de mon séjour en Argentine et mon humeur générale. Bien que j'étais timide  et triste par moments,  c'était aussi une époque inoubliable : dans la ville de Buenos Aires, j'assistais périodiquement à des incroyables rassemblements festifs extérieurs. Cette sensation de rêve se superposa à  mon admiration du prodige de mon camarade d'école. J'ai été  saisi du désir de recréer la même expérience à travers mon art. 

Or, j'ai vécu par la suite une période d'incertitudes   avec le refus d'accès à des programmes de dessin animé. Ces déceptions ajoutées à  d'autres moments stressants m'ont terrassé. Et pendant un certain temps, je remettais en doute mon talent d'artiste.

Heureusement, un tournant dans ma vie s'est produit à l'université avec la rencontre d'une étudiante chinoise. Il s'averait qu'elle vivait dans mon quartier. Elle partageait un appartement avec sa mère qui avait aussi la réputation d'être une artiste professionnelle. Ces voisines jouèrent un rôle déterminant pour ma carrière d'artiste et pour le développement de mon talent. Elles avaient une solide formation académique, qu'elles révélaient à travers leurs manuels scolaires et leurs sculptures de plâtre. Leur devise était le développement du sens de l'observation.

J'apprenais que si mon intention était de m'inspirer des  anciens maîtres, je devais m'impliquer dans une pratique disciplinée. Ainsi, la mère m'invitait dans ses sorties pour pratiquer plusieurs séances d'aquarelle en plein air. Je bénéficiais de ses commentaires sur mes peintures de paysages, de natures mortes, ainsi que sur mes dessins de portraits et de modèles vivants.

 Je complétais par la suite ma formation professionnelle en suivant le programme des Beaux-arts de l'Université Concordia. À la même époque, je me servi d'une  experience de caricaturiste de rue pour défier ma timidité. Le métier était fabuleux. L'interaction directe avec les gens m'épanouissait dans mon estime et dans ma confiance personnelle.

J'ai aussi beaucoup surmonté ma gêne et mes frustrations à travers l'expression littéraire, en lisant des livres, en tenant un journal, en écrivant des projets artistiques, en préparant des expositions et des matières de cours. Il n'y a pas de mot pour décrire combien de liberté cela m'a donné !

DIEGO MORALES

Vit et travaille à Montréal

n 1978

EDUCATION \ RECONNAISSANCE

2019, Professeur au  Musée des beaux-arts de Montréal

2015, Professeur à la Maison des arts de Laval

2003, Baccalauréat en Beaux-Arts, Université Concordia, Montréal, Québec

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

2022, Galerie Erga, Montréal, Qc

2019, Galerie POPOP, le Belgo, Montréal, Qc :  Appel d'urgence à Aristote !!! 

2016, Centre culturel Pauline Julien, Trois-Rivières, Qc

2015, Maison des arts de Laval, Laval, Qc

2012, Ateliers les tiroirs, Montréal, Qc

2009-2010, Centre culturel Simon Bolivar, Montréal, Qc

2008, Bibliothèque Claude-Henri Grignon, Longueuil, Qc

EXPOSITIONS DE GROUPES

2020, L'encan d'art annuel du Bouclier d'Athéna, Montréal, Qc

2019, L'encan d'art annuel du Bouclier d'Athéna, Montréal, Qc

2017, Signatures Show, Shaw Center, Ottawa, On

2015, Draw me a mountain, les amis de la montagne, Maison Smith, Montréal, Qc

2015, Salonesque, MAI, Montréal, Qc

2014, Exposition, Regroupement arts et culture Rosemont-Petite-Patrie, Montréal Qc

2014, SIDIM, Place Bonaventure, Montréal Qc

2014, Pixels, Raw natural born artists, Théâtre Rialto, Montréal Qc

2013, Parle-moi d’amour, Galerie les Impatients, Montréal Qc

2012, Square Foot, Galerie AWOL, Toronto On

2012, Parle-moi d’amour, Galerie les Impatients, Montréal Qc

2010, Club des petits déjeuners du Québec, Artothèque,  Montréal Qc

2006-2007, Parle-moi d’amour, Galerie les Impatients, Montréal Qc

2000, Le bogue sous l’oeil des jeunes amateurs créateurs, Galerie Pos-Art, Montréal Qc

1999, Galerie Pos-Art, Montréal Qc

ARTICLES DE JOURNAUX

2013, L'art qui ramène à la vie, Journal Métro, (Véga à demoiselle) peinture emblématique 

         pour l'exposition Parle-moi d'amour, Montréal Qc

COLLECTIONS PERMANENTES

Ville de Laval

Témoignages

''Cet atelier m'a amené à prendre le temps, en fait du temps pour moi tout en m'amusant à découvrir une nouvelle façon de créer.  Diego est toujours à l'écoute des besoins des participants et ses connaissances m'ont amenées à réfléchir sur mon processus créatif.  Merci pour ce bel échange !"  

-Chantal Seguin (au sujet du cours Peinture d'après modèle sculpté)

''Ce sont la gestuelle spontanée et les couleurs vives qui m'attirent dans la travail de Diego. Son interprétation du réel frôle l'abstraction, et sa palette de couleur se déploie avec audace dans ses oeuvres. Les roses et les jaunes sont par exemple employés dans la réalisation d'un paysage d'Amérique du sud "Canyon Colca", ainsi que dans une scène avec musiciens en Argentine "Las manos de mi madre (étude)" et  me fait ressentir la chaleur des lieux. Le résultat est probant. Diego est un artiste de grand talent, et ses oeuvres sont vibrantes de vérité."                                       

 -Diane Lamontagne

''Cet artiste....

Découvert cet artiste fabuleux hier, Don Diego, hier à la Galerie PoPop du Belgo (Espace 444) où il expose jusqu'au 3 mars! Première fois qu'un artiste m'explique en long et en large sa démarche! Il est bourré de talent! J'ai adoré ses aquarelles que j'ai pu apprécier sur place. Et il m'a montré plusieurs de ces œuvres (aquarelle, acrylique, fusain) sur sa tablette. Wow !

Mais son expo actuelle : ''Appel d'urgence à ARISTOTE!!!'' est tout autre! Une série de créatures hideuses qui entourent un immense tableau que je mettrai dans un prochain post."      

-Josy Ida Schwartz   ( Montréal, février 2019 )